巴洛克音乐演奏***-巴洛克经典音乐

接下来为大家讲解巴洛克音乐演奏***，以及巴洛克经典音乐涉及的相关信息，愿对你有所帮助。

简略信息一览：

• 1、巴赫马太受难曲简介及演奏视频
• 2、什么是巴洛克音乐??
• 3、巴洛克音乐有哪些
• 4、巴洛克是什么?
• 5、巴洛克音乐有什么特点?
• 6、什么是巴洛克音乐?

巴赫马太受难曲简介及演奏***

经研究，才知道这是一部伟大的作品，于是门德尔松克服重重困难，指挥上演了这部作品，从此掀起演奏、研究巴赫的热潮。

《马太受难曲》马太受难曲（Matth？uspassion）BWV244，是一部清唱剧受难曲，由约翰·塞巴斯蒂安·巴赫创作于1727年（在莱比锡担任教会指挥时），内容是根据马太福音里有关耶稣的受难。马太受难曲和约翰受难曲（英语：StJohnPassion）是巴赫两部完整的受难曲作品。整部作品演出时间长达3小时。

《马太受难曲》共78首，是由德国著名音乐家——约翰·塞巴斯蒂安·巴赫于1724年至1727年间创作，其音乐风格为浪漫派。真实地再现了耶稣被犹太出卖、被捕、受审、被钉十字架和被埋葬等场景。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴，小提琴，大键琴演奏家，被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方近代音乐之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。

什么是巴洛克音乐??

巴洛克原意指形状不规则的珍珠，是一种艺术形式，由于这种艺术风格的盛行后人称之为巴洛克时期。这个时期出产的音乐作品就称为巴洛克音乐。巴洛克时期是西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。其最早的表现在意大利为16世纪后期，而在某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。

巴罗克一词源于建筑艺术，是指那种外观辉煌华丽、内饰细致精巧、情调热烈生动的建筑风格。后来巴罗克一词逐渐用于文艺和音乐，指那些与当时的建筑风格相一致的艺术作品的风格与特色。这样，巴罗克便成为17世纪一种新的艺术形式或风格的代名词。

巴洛克音乐的一些特点（Baroque），它的节奏强烈、跳跃，***用多旋律、复音音乐的复调法，比较强调曲子的起伏，所以很看重力度、速度的变化。巴洛克音乐是后期发展的一个基础。在声乐方面，巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩，当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。

巴洛克音乐有哪些

1、歌剧、清唱剧、大合唱、奏鸣曲、协奏曲和前奏曲。在音乐方面，艺术史上最显著的一个转折点发生于17世纪初的意大利。古代风格虽然继续风行，但后来仅用于圣乐，而现代风格则逐渐用于非宗教音乐。由于音乐语汇的扩大、圣乐与非宗教音乐之间、声乐风格与器乐风格之间以及民族之间的差异日益明显。

2、巴洛克时期1 巴赫 代表作：马太受难曲。布兰登堡协奏曲。2 亨德尔 代表作：皇家水上音乐。皇家焰火音乐。3 维瓦尔第 代表作：小提琴协奏曲四季。4 吕利 代表作：小绅士。爱神与酒神的节日。 浪漫时期1 舒伯特 代表作：鳟鱼。美丽的磨坊姑娘。2 李斯特 代表作：浮士德。但丁。

3、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德语：Johann Sebastian Bach，1685年3月21日－1750年7月28日）巴洛克时期的作曲家及管风琴、小提琴、大键琴演奏家，与作曲家维瓦尔第、亨德尔并称巴洛克三巨匠，在音乐史上和莫扎特、贝多芬齐名。巴赫被认为是音乐史上最杰出、最重要的作曲家之一。

4、有如蒙特威尔第、维瓦尔第、吕利、普赛尔、亨德尔、巴赫等等人为代表的音乐都基本上称之为巴洛克风格.音乐的巴洛克时期通常认为大致是从1600年至1750年，即从蒙特威尔地开始，到巴赫和亨德尔为止。

5、巴洛克时期：意大利的维瓦尔第（代表作：小提琴协奏曲集《四季》）、英籍德意志裔的亨德尔（代表作：清唱剧《弥赛亚》）和德意志的J.S.巴赫（代表作：《平均律钢琴曲集》）。

巴洛克是什么?

“巴洛克”是1600年至1750年间在欧洲盛行的一种艺术风格。它产生在反宗教改革时期的意大利，发展于欧洲信奉天主教的大部分地区，以后随着天主教的传播，其影响远及拉美和亚洲国家。不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等，内涵也极为复杂。

巴洛克（Baroque）是一种代表欧洲文化的典型的艺术风格，这个词最早来源于葡萄牙语（BARROCO），意为“不合常规”，最初特指形状怪异的珍珠。意大利语（BAROCCO）中有奇特，古怪，变形等解释。

巴洛克（Baroque）一词本义是指一种形状不规则的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低，但现在，人们已经公认，巴洛克是欧洲一种伟大的艺术风格。古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。

巴洛克是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。

巴洛克（Baroque）巴洛克一词原指不规则的，怪异的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低，但现在，人们已经公认，巴洛克是欧洲一种伟大的引艺术风格。

巴洛克音乐有什么特点?

旋律：乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型。和文艺复兴时期的旋律一样，曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。引人注目的是旋律中有明确的和声属性。节奏：主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏。

通奏低音（又称数字低音）是巴洛克音乐的重要特点之一，它是一种固定的低音与流动的上方声部用谨慎的和声相结合的形式。作曲家只谱写旋律和低音，并在低音旁用数字标出该音在***中的位置（如用数字“6”表示在该音的上方奏出六度音程。演奏者会根据当时约定俗成的原则同时奏出三度，构成一个***）。

巴罗克时期的旋律带有持续性和开放性的特点，经常重复某一乐思，有时扩充、展开，有时在不同的音高进行重复。这些旋律通常不容易记忆，不好哼唱，没有平衡和对称的感觉。

巴洛克音乐有如下一些特色：它的节奏特别强烈、活跃，短促而律动；旋律精致、跳跃且持续不断；***用多旋律、复音音乐的复调法；作曲家普遍强调作品的情感起伏，以至于音乐的速度、力度变化在当时相当被看重；曲目的调性也从文艺复兴时期单一而保守的教会调式发展为***用大小调形式。

什么是巴洛克音乐?

巴洛克原意指形状不规则的珍珠，是一种艺术形式，由于这种艺术风格的盛行后人称之为巴洛克时期。这个时期出产的音乐作品就称为巴洛克音乐。巴洛克时期是西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。其最早的表现在意大利为16世纪后期，而在某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。

巴罗克一词源于建筑艺术，是指那种外观辉煌华丽、内饰细致精巧、情调热烈生动的建筑风格。后来巴罗克一词逐渐用于文艺和音乐，指那些与当时的建筑风格相一致的艺术作品的风格与特色。这样，巴罗克便成为17世纪一种新的艺术形式或风格的代名词。

巴洛克音乐是后期发展的一个基础。在声乐方面，巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩，当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型。和文艺复兴时期的旋律一样，曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。

关于巴洛克音乐演奏***，以及巴洛克经典音乐的相关信息分享结束，感谢你的耐心阅读，希望对你有所帮助。